Bid26 Profesional

PRÁCTICAS EN TRANSFORMACIÓN

La Bid26 es una plataforma que articula prácticas, conocimiento y territorio en Iberoamérica. 

Reúne a profesionales, estudiantes e instituciones para explorar cómo se diseña desde contextos concretos. Pone el foco en los procesos, los recursos y el impacto, activando el diseño a través del intercambio, las relaciones y el pensamiento crítico.

Convocatoria Profesional

INSCRIPCIONES HASTA 25 AGOSTO

Proyectos desarrollados desde la práctica del diseño que actúan en contextos reales y generan impacto desde la propia disciplina.

Exposición

Delegados

Madrid como puente entre Europa y América Latina

Somos comunidad

Nuestra iniciativa cuenta con una sólida representación en todo el territorio iberoamericano a través de un equipo de delegadas y delegados que, como embajadores generosos y comprometidos, impulsan la convocatoria en cada región y conectan la Bid el talento local. Gracias a ellos, la Bienal traza su recorrido y amplifica miradas.

Conoce al jurado

Ana Elena es una de las voces más respetadas en el campo diseño latinoamericanoy su trabajo ha sido determinante para colocar al diseño de la región en el centro del debate global sobre modernidad, artesanía y cultura material.

Además de profesora del Tecnológico de Monterrey, es miembro académico del Comité de Adquisiciones de Arquitectura y Diseño del Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York, y curadora invitada de la colección de diseño mexicano moderno y contemporáneo del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC-UNAM).

En 2024 curó Crafting Modernity: Design in Latin America, 1940–1980 en el MoMA, la primera exposición sobre diseño moderno latinoamericano organizada por una institución norteamericana. Ha colaborado con instituciones como el Museo Soumaya, el Museo de Arte Carrillo Gil y el Museo del Objeto, y ha sido asesora en comités de adquisiciones y programación de exposiciones del Art Institute of Chicago, LACMA y M+ Hong Kong.

(Foto: Fernanda Roel)

Ana Elena Mallet

México

Curadora e investigadora especializada en diseño moderno y contemporáneo

Afincado en Bogotá, luego de una carrera de 14 años como director de arte y director creativo en el sector publicitario, en Barcelona (Delvico Bates) y Bogotá (socio y CCO de LoweSSPM), con quienes fue ganador en Cannes Lions y en OneShow, abrió su estudio con su esposa Paula. Desde Lip ha trabajado para Beer Company, Wok, Alpina, Cervecería Barbarian, Banco de Bogotá, ODINSA, Fundación Acción Interna, Proimágenes Colombia, Brigard Urrutia, Colombina, Apiros y BAM, entre muchas otras. Premiado con LAUS, , LadFest, RedDot y ElDorado, Lip ha sido elegida también como la Agencia Independiente del Año en cuatro ocasiones, la más reciente en el 2023. En el premio nacional de diseño Lápiz de Acero, Lip ha sido premiado en 22 ocasiones. Lucho ha sido jurado en el Festival Cannes Lions, en el London Festival, en el Typography Annual de Communication Arts, en el LADFEST, en el WAVE Festival de Rio, en el Lápiz de Acero y en el Young Lions de Cannes.

Lucho Correa

Colombia

Diseñador. Fundador y director creativo del estudio Lip

Rose ha ocupado importantes cargos de liderazgo, entre ellos el de directora general del Museo de Artes y Ciencias Aplicadas (Powerhouse Museum) y el de directora ejecutiva de Arts Development Australia, del Consejo de las Artes.

Ha sido directora del Museo de Artes y Ciencias Aplicadas (Powerhouse Museum), el museo contemporáneo de Australia dedicado a la excelencia y la innovación en las artes y las ciencias aplicadas. La trayectoria profesional de Rose incluye una etapa en el Consejo de las Artes de Australia, y en el Museum Victoria y como directora del Museo de Artes y Ciencias Aplicadas (MAAS) que engloba el Powerhouse Museum, el Observatorio de Sídney y el Museums Discovery Centre. Está comprometida con la creación de un sector artístico próspero y dinámico.

Rose Hiscock

Australia

Directora de Museos y Colecciones de la Universidad de Melbourne y directora de la Science Gallery Melbourne

Responsable de liderar iniciativas estratégicas orientadas a la promoción del diseño en Brasil, desde 2021 está al frente del premio «Design for a Better World Award». Diseñadora de producto, con un posgrado en Marketing y un máster en Organizaciones y Desarrollo, lleva 25 años trabajando en los ámbitos del diseño, la innovación y la sostenibilidad. Su mirada se enfoca a la valorización del diseño como herramienta de transformación y desarrollo social, económico y medioambiental.

Leticia Castro

Brasil

Diseñadora. Directora general del Centro Brasil Design

Su investigación explora diseño circular, interculturalidad y diseño social. Ha expuesto en la Semana del Diseño de Milán, en la Bid y CASACOR Perú. Paralelamente, a través de su marca RIKA, desarrolla productos con materiales no convencionales que integran tecnología y técnicas artesanales.

Desde 1997 enseña diseño como profesor a tiempo completo en la PUCP. Su práctica docente une desarrollo técnico con aplicaciones socialmente relevantes y conecta a estudiantes con artesanos en procesos de investigación colaborativa. Egresado de la Pontificia Universidad Católica del Perú, complementó su formación con estudios en educación, gestión educativa y ecodiseño en Alemania.

Ricardo Geldres Piumatti

Perú

Diseñador y docente

Senior Lecturer at Melbourne University Leire es arquitecta colegiada en España por la ETSASS (Escuela Técnica Superior de Arquitectura de San Sebastián) y en la Architectural Association School of Architecture de Londres, Reino Unido. Obtuvo su Diploma en Arquitectura, con matrícula de honor, en la Architectural Association en 2001. Actualmente es Senior Lecturer en la Universidad de Melbourne.

Ha sido profesora en la Escuela de Posgrado de Diseño de Harvard (2010-20179 y responsable de investigación en diseño para la Iniciativa «Health and Places», una colaboración de investigación entre la Escuela de Posgrado de Diseño de Harvard y la Escuela de Salud Pública T.H. Chan de Harvard, centrada en el estudio de los vínculos entre el entorno construido y los resultados en materia de salud. Ha sido investigadora principal de diseño en el «Waste to Energy Lab», junto con Hanif Kara, de AKT II.

Como profesional también se dedica activamente a la creación de obras arquitectónicas y creativas. Sus trabajos se han expuesto a nivel internacional, entre otros lugares, en la Royal Academy of Art de Londres y en The Storefront for Art and Architecture de Nueva York, y han aparecido en libros y revistas especializadas.

Leire colabora con David Mah bajo el nombre de asensio_mah desde 2002 y con él comparte autoría de los libros: *Systems Upgrade. (Re)fabricating Tectonic Prototypes* (2022, Actarr) y *Lifestyled: Health and Places* (2016, Jovis).

Leire Asensio

Australia, España

Arquitecta y docente

La Bid26 ocurre aquí

Madrid como puente entre Europa y América Latina

La Bid26 se celebra en Madrid del 2 al 7 de noviembre de 2026.

Durante una semana, exposiciones, encuentros y actividades activan el diseño iberoamericano en la Central de Diseño de Matadero Madrid.

Actividades

Exposiciones

Proyectos que construyen una lectura del diseño contemporáneo.

Encuentro Bid26

Espacio donde el diseño produce conocimiento.

Diálogos

Conversaciones entre disciplinas y contextos.

Laboratorios

Procesos abiertos de experimentación.

Ráfagas

Presentaciones breves de proyectos.

Networking

Conexión entre agentes del ecosistema profesional y académico.

Red

La Bid26 conecta prácticas y agentes de toda Iberoamérica, generando una red activa donde territorios, disciplinas y formas de diseñar entran en relación.


La Bid26 ocurre entre prácticas que no buscan parecerse.